현대 원주민 공예품을 전시하는 렌윅 갤러리(Renwick Gallery)

전통 공예 모티프와 기법은 렌윅 갤러리(Renwick Gallery)의 2년마다 열리는 현대 공예 쇼케이스의 10번째 작품인 "명예와 부담 공유: 렌윅 인비테이셔널 2023"에서 전시되는 55개 작품의 기초가 됩니다. 하지만 이 쇼에 참가한 6명의 아메리카 원주민 및 알래스카 원주민 참가자들은 오랜 세월에 걸쳐 검증된 혁신성과 때로는 전혀 전통적이지 않은 영역으로 모험을 떠나는 모습을 혼합했습니다.

따라서 Joe Feddersen(Arrow Lakes/Okanagan)은 자신의 고향인 워싱턴 주의 풍경과 유물을 활용하면서도 유럽인에 의해 아메리카 대륙에 소개된 유리로 작업하는 경우가 많습니다. 작년에 DC의 국립 과학 아카데미에서 쇼를 가졌던 Feddersen은 고대의 조각된 돌 암각화의 형태를 유리, 인쇄물, 바구니로 재현했습니다. 작가는 사람과 동물의 원시적 이미지와 함께 현대의 토템, 즉 고압 송전선을 지탱하는 금속 탑을 기념합니다.

Feddersen은 쇼에서 가장 크고 눈에 띄는 작품 중 하나를 만들었습니다. "Charmed (Bestiary)"는 투명 유리로 표현된 일련의 기호와 기호로 거의 천장에서 바닥까지 뻗어 있는 일종의 커튼월에 함께 매달려 있습니다. 결과는 개방적이면서도 인상적이며, 개별 유리 조각이 드리우는 정교한 그림자로 인해 더욱 존재감을 갖게 됩니다.

가장 도시적이고 가장 개인적인 작품 중 하나는 미니애폴리스 세인트에 기반을 둔 직물 예술가 Maggie Thompson(Fond du Lac Ojibwe)의 작품입니다. 폴. 그녀의 작품 중 두 개는 건강에 해롭거나 학대적인 관계를 암시합니다. "The Equivocator"는 스타킹 안에 가닥이 채워져 있는 뒤죽박죽된 밧줄로, 배가 매듭으로 묶여 있음을 암시합니다. "I Get Mad 왜냐하면 I Love You"는 흰색과 은색 구슬로 만든 글자로 이 문구를 수십 번 반복합니다.

Thompson은 또한 검시관이 아버지의 시신을 수거한 실용적인 용기에서 영감을 받은 바디백 3개 세트인 "On Loving"을 기증했습니다. 작가의 가방은 원본을 재현하되, 오지브웨 퀼트에서 흔히 볼 수 있는 샛별 패턴 장식을 추가했습니다. 병치는 전통이 상실의 순간에 위로가 될 수 있음을 암시합니다.

알래스카 태생, 뉴멕시코주 산타페에 거주하는 Erica Lord(Athabaskan/Inupiat)는 역사적, 과학적 주제를 탐구하지만 개인적인 의미를 지닌 일련의 연결된 작품을 제공합니다. 작가는 아메리카 원주민에게 불균형적으로 영향을 미치는 바이러스 및 기타 질병의 DNA를 묘사하는 패턴으로 유리구슬을 엮습니다. 이 조각들은 한때 물품을 운반하는 데 사용되었던 부담용 끈이나 강아지로 알려진 개 담요의 형태를 취합니다. 후자 중 7개는 로드의 고향 마을인 네나나(Nenana)에서 놈(Nome)으로 디프테리아 항독소를 전달한 1925년 개썰매 릴레이를 기념하기 위해 썰매 주위에 배열된 흰색 송곳니 형태로 표시됩니다. (이것은 1995년 애니메이션 영화의 주제가 되기도 하고 뉴욕 센트럴 파크에 세워진 기념 동상이 된 시베리안 허스키 발토가 주도한 미션이었습니다.)

DNA는 또한 아메리카 원주민의 신원을 정의하는데, 이들 중 다수는 다양한 혈통을 갖고 있습니다. 그녀의 구슬 장식 작품 옆에 Lord는 그녀의 문신 사진을 전시하고 있는데, 그 중 하나는 그녀의 부족 자격의 산술인 5/16을 기록하고 있습니다. (합법적으로 알래스카 원주민이 되려면 비율이 최소 1/4 이상이어야 합니다.)

릴리 호프(Lily Hope) 자매와 우르살라 허드슨(Tlingit) 자매는 유명한 어머니인 클라리사 리잘(Clarissa Rizal)이 마스터한 기술을 발전시키는 직공입니다. 알래스카에 거주하는 Hope는 보다 전통적인 스타일을 갖고 있는 반면, 콜로라도에 본사를 둔 Hudson은 원주민 디자인을 현대 패션에 통합합니다. 두 작가 모두 착용 가능한 아이템을 주로 선보이고 있지만 호프의 작품에는 어머니를 기리기 위해 나무껍질과 양모로 만든 그릇인 '클라리사의 불 접시'가 포함되어 있습니다. 역사적으로, 그러한 짠 쟁반은 죽은 영혼에게 영양을 공급하기 위해 음식을 불에 넣는 Tlingit 전통의 일부로 의식적으로 태워지도록 만들어졌습니다.

4세부터 바구니 직공으로 일해 온 메인주의 Geo Neptune(Passamaquoddy)은 자연 형태를 모방한 복잡한 작품을 만듭니다. 여기에는 다양한 색상의 옥수수속대, 딸기 모양과 색상의 바구니, 귀걸이, 뚜껑에 작은 새가 엮여 있는 구슬 바구니가 포함되어 있습니다. 트랜스젠더(또는 이중 정신) 예술가는 주로 달콤한 풀과 검은 재를 사용하여 작업하며, 에메랄드 물푸레나무 딱정벌레가 검은 재에 대한 위협에 주의를 환기시킵니다.